大学生活終わるので革靴買う
およそ大学生らしいことを何もなさぬまま大学生活が終わろうとし
大学生活の四年間は矢のごとく過ぎていくとよく言うけれど、
反省なんてついぞしてこなかったぼくだけれど、
スマン俺。
もっと有意義な大学生活を送らせてやりたかった。
きっと“正しい大学生活の送りかた”はあるのだ。
モーセやキリストのように鋭敏なセンサーを持つ選ばれし大学生は“正しい大学生活の送りかた”なる天啓を受信し、
一方ぼくが四年間で得たものはニコチンで薄汚れた肺と少し早くな
言ったそばから矛盾したことを言ってしまうけれど、
やばいなあ、もっと何かやらなきゃなあ、でも今日はいっか、
そんな気分。
何がいけなかったのか？
何が足りなかったのか？
ぼくに足りなかったものは“行動力”の一言に集約されている。
行動を起こしたものが勝者となる。
ボケッと見上げていても空から少女は降ってこない。
この悲劇を繰り返してはならない。
すべての新入生が行動を起こし、
ということで卒業式が間近に迫っている。
革靴が必要になった。
特に熱意もないのに大学院に進学するぼくはサラリーマンへの猶予
着ていくセットアップもGANRYUのアンコンジャケットだし。
少し前にハインリッヒディンケラッカーへの食指がニョロニョロと
懇意にしているヴィンテージショップでドンピシャなものを見つけ即購入した。
GUCCIのホースビットローファー。
リーバイスの501であるとかグローバーオールのダッフルコート
GUCCIのコイツもご存知の通りホースビットローファーのオリ
タコを初めて喰らった人もそうだけどローファーに馬具を取り付け
意味がわからないけれど、
デカルトが言うように、人間理性は神の派出所であり「
そうでなければタコを食おうとは思わないし況やナマコをや。
イタリアンシューズといえばセクシーなイメージだが無骨な
ドクターマーチン、或いはパラブーツ感覚で履けそうな。
フレッド・バステアが“パリの恋人”で履いてたって聞いてもピンとこないけれど“クレイマー、クレイマー”のダスティン・ホフマンの着こなしならはるか昔にみた記憶がある。
卒業式のみならず大切に使ってやりたいものだ。
おわり。
キャップほしいからキャップ買った
これほしい。
“パリ、テキサス”でハリー・ディーン・スタントンが被ってた（風の）雰囲気あるキャップ。
劇中で描かれてたキャラクターもこのファッションもサイコーだ。
RPG世代*1なので内容理解になかなか難儀したけれど２回観てトラヴィスの生き様を知り濡れた。
次は“ベルリン・天使の詩”でも観てみよう。
で。
１６年春夏の立ち上がりでは、
今期のGANRYU個人的にかなりツボった
GANRYUのこのセットアップしか（今のところは）買ってなくて、さてどう着たものかと考えていたところにパリテキサス。
そうだ、キャップ被ろう！
少し前にスーツ外すのはエクスキューズだみたいなオナニー記事を錬成したぼくですが、昔は昔、今は今。
てかこのセットアップに関していえば形すごいフンニャリしてて（アンコンジャケットって言うんですか？）ガッチガチに決めるより外したほうがハマるしねって言い訳で自己励起しつつ。
BBキャップがバカ売れしてた数年前は猫も杓子もニューエラで東京生まれHIP HOP育ちって感じだったけれど今デカデカと頭の中心でNew York主張すんのは気恥ずかしいし、
Vintage 80's Coca-Cola B.B.cap| フィフスジェネラル ストア | 中目黒
FIFTH GENERAL STOREに置いてるようなコットン地の「最近のクリエイターが被ってそうな帽子」が欲しいな、という気分がある。
最近のクリエイターが被ってそうな帽子。
自分で言っといてなんだけどめちゃんこしっくりきた。
トーキョーになんかステキなの売ってないかしら、とフラフラしながら渋谷のPIGALLE行ったり（ぼくが被ると胡散臭いアジア人みたいになった）百貨店うろついたり古着屋探検したりいろいろしてみたけれどなんだかなあといった感じ。
そんな中、WISMでドンズバをみつけてしまった。
速攻で買った。
SAY HELLOの「蟹の絵」キャップ。
蟹絵≒kanye？
コーデュロイのちょっとくたびれた感じといい褪せたオフホワイトといい、完全に惚れた。
つばピーンなってるのは似合わないからちょっと折り曲げて被る。
スケーターじゃないけどかぶるのゆるして。
キャップほしいからキャップ買ったというおはなし。
おわり。
ファッションとマーボーラーメン
セメダインがなんかスゴイ服開発したらしい。
布地に直接技術埋め込んでウェアラブル！ファッションの未来！ってやってんのデザイン思考の欠如を感じる。
元記事は介護用などなどに応用するってことなのでそれはまあステキなことだと思うのですが安易に技術合体！みたいな考え方増えてる気がする。
アンリアレイジ的というかチャラヤン的というか。
というよりもいまスマートにデザイン思考って言葉使ったのかっこよくないですか？
知り合いがリツイートしてた記事で知った言葉を早速使ってみましたがデザイン思考ってもともとメチャ有名な言葉らしいですね。またひとつ賢くなりました。
ファッションの閉塞感は確かに（一昔前から？）蔓延していてだからこそ「ファッション、更新せんか？」てひとも出てきてるわけだけどでも服に電子技術組み込んだのがファッションの未来となるかって聞かれたら高速で首横に振っちゃうだろうな。
ラーメンに麻婆豆腐かけてマーボーラーメン！ウマイにウマイをかけたからウマイ！とか、そうウマく事が運ぶほど簡単な話ではない（マーボーラーメンはウマイ）。
でももしかしたら短絡的ウェアラブルな服が幅を利かせる時代がくるかもしれないのでその時代がきたらすみやかに土下座しながらこのブログ記事消してノーカンにします。
で。
ファッションは果たして更新できるのか、って考えたときに。
最近ロンハーマンやアーツアンドサイエンスみたいなライフスタイル系流行ってるじゃないですか、それってもしかしたらファッションに限界を感じたひとたちが「ライフスタイル」って新しい衣服を身に纏い始めたんじゃないかなってふと思い立ったので記事にしているのですがこれは早合点でしょうか。（早合点である確率ハンドレッドパーセントと言いながら胸に手を当てる）
身に付けるのは何も布地に限ったわけじゃなくてカルチャーも身に付けられるよというコペルニクス的転回。
ファッションが「身に付ける物」に限定されず、「考え方」「雰囲気」「生き方」といったものにまで拡張されて、ファッションが更新されている。
そんな考え方。
カルチャーを身に纏うってことには散々言及してきましたがこの考え方はちょっと自分の中にスッと入ってきたので備忘録までに。
ユニクロ着ていいんだよ
ユニクロやらGAPやらをダサいと声高に叫ぶ大学生に降りてこいよド三流格の違いってやつを見せてやるとか大見得切って言ってやりたくないですか？
自分の服をスターティングメンバーとベンチ入り、換言すれば一軍二軍に分けてないひとほど揶揄する傾向にある。
二軍としてのファストブランド(GAPはファストブランドじゃないと自認しているらしいけど)の威力は絶大だ。
だって安いもん。
逆に一軍二軍と分けずに大手セレクトショップで無駄に高い服買ってるひとってなんなんだろうね、というようなことをラーメンすすりながら後輩と話した、のが３日前のことで、コインランドリーの乾燥機の中をグルグル回転するヒートテックを眺めながら暇を持て余しブログ更新しているのが今。
かくいうぼくも大学入学当初は大手セレクトでメチャクチャに服を買って一軍も二軍もないローテーション組んでたのだけれど。
ちょっと前までの自分を受け付けなくなるこの心理ってなんなんだろうね。
人間めんどくさいので猫か何かになりたい。
乾燥機×ヒートテックといえば、ヒートテック乾燥機かけちゃだめだよ！！！って品質表示タグにも書いてるしインターネットのみなさんもヒートテック乾燥機かけたら洗濯機溶けた！！！とか書いてるしおっかなびっくりコインランドリーしてみたけど普通に乾燥できるじゃねえか！
ネットde真実世代はなんでも鵜呑みにするので！適当なこと書かないで！
現在AM2:30、そろそろ乾燥機止まるし洗濯物カゴにぶち込んだら極寒のツクバシティを自転車で帰るとするか。
分解して考えるファッション
ものごとを分解して考える力いわゆる分解能があまりにも欠如していてそのせいですべてにおいて小さくまとまった人間になってしまったのだと思う。
なにごとにおいても分解能に秀でた者がプロフェッショナルになるのが世の常であり凡人の分解能しか持たぬ者はどう足掻いてもアマチュアの域を脱することができない。
だからぼくは氷菓の福部里志が自称するところの「データベース」を目指そうと思うし（この言い方だと語弊がある、「目指そうと思う」のではなく「目指すしかない」のである）「データベースは答えを出せないからね」という彼の言葉はあまりに深くぼくの心に突き刺さる。
ぼくの心を突き刺した福部里志くんご尊顔 なかなか腹立たしい顔をしている
ぼくはものごとを総体で捉えることしかできない。
「総体は個の集合体である」ということに意識的に目を向けてもなかなかそのイメージを掴むことができない。
例えばだけれど銀座で寿司食ってるとき。
例えばだけれどオイラーの公式を目にしたとき。
例えばだけれどラフシモンズのコレクションを観賞したとき。
ぼくはきっと当たり障りのない感想を述べることしかできないけれど、高性能な分解能を持つ者ならばこの脂身と甘みが云々！とか指数関数と三角関数に相関があるなんて！とかワイドパンツのこのシルエットが美しい！とか、細部に宿る美を見出すことができる。(なんだかお粗末な感想に見えるのは分解能落伍者たるぼくが想像で書いているからです）
総体の美しさしか分からないひとのファッションは退屈だ。
「調和的な」総体の美しさを捉えることができるのなら話は別だが、往々にして中途半端に個を捉えようとして、失敗してしまう。
分解能の精度は検索力とも正比例する。
これは「G-1」と呼ばれるフライトジャケット(をオマージュして作られたもの)であるがもし仮にこの製品の名称を知らなかったとしてあなたはGoogle検索窓に何と打ち込むだろうか。
ぼくはついこの間とある理由からコイツの名前を調べる必要に迫られて、ウーンウーンと唸った挙句「MA-1 ボア付き」と調べてみたり（B-15とかいうフライトジャケットがめちゃ検索にかかった）色々してみたのだけど、結局名前を知ることは能わず。(数日後、教養深い知人が答えを教えてくれた)
ヘルメット被んのに邪魔じゃねっつってB-15からボアむしり取った歴史的経緯によりMA-1は誕生した
きっと優れた分解能を持つ者なら「MA-1」要素のひとつである「フライトジャケット」から検索キーワードを発展させてゆき、「フライトジャケット フラップポケット ボア」とかそんな感じの検索をして最適解を得るのだろう。
ぼくはMA-1がフライトジャケットであることは知っていたのだけどMA-1という総体(＝MA-1そのもの)を意識することしかできないので、これがいわゆるデータベース型人間のウィークポイントであるなあとつくづく感じた。
ちなみにG-1ジャケットはデンジャゾーン！でお馴染みトップガンでトムクルーズが着てたやつ。
この顔である
音楽を聴いてるとき。
美しい服をみたとき。
どんなものであれ、クリティカルにぼくの心を惹きつけるコンテンツはひとつもない。
どれもすべて良く見えるし、どれもすべて悪く見える。
コレクション・ブランドに対する評価もほとんどがデータベース（頭）に蓄えた知識（他者の言説）に依存して述べた感想に過ぎなくて、擬・分解能とでも呼ぼうか、そういったニセモノの能力を以てその場しのぎの論評を述べているにすぎない。
コートがセンターベントでなくサイドベンツであることにワクワクするひと、トリプルステッチに心をときめかせるひと、そういった感性を持つ人種にどうしようもなく憧れる。
分解能を後天的にアップグレードするためには、たぶんだけれど自分の与り知らぬ世界に足を踏み出すことが肝要なのだと思う。
スキニーばかり穿いているひとは思い切ってタック入りの極太スラックスに足を通してみればいい。
そうすればスキニーとスラックスの差の絶対値を意識することができるので、分解能の精度は上昇する。
あるいは、トレンドを追いかけるのをやめて（適度なトレンドっぽさは大事だけれど）、自分のセンスだけで服と向き合ってみるとか。
MA-1も最近トレンド筆頭だったけれど、トレンドとしてのMA-1、雑誌でみるMA-1は、「MA-1そのもの」を意識させることしかなく、分解能を鈍らせる。
トレンドを意識しつつMA-1を買おうと思い立ってショッピングにでかけても、「各ブランドのMA-1同士を比べること」ばかりに目がゆき、MA-1自体を分解して考えることは決してないだろう。
トレンド越しにみるMA-1は分解することができない、単一の細胞としてのMA-1にすぎない。
ファッション雑誌に踊らされるな。（ぼくはよく踊っています）
そういえば、最近５０年代のチェスターフィールドコートをJANTIQUESで買ったのだけれど、カシミヤ混のその素材はあまりに触り心地が良くて、今まで持っていたどのアウターとも違っていて、とても気に入った。
素材の良さは(写真などの)メディアでの再現性に乏しい。
メディアでの再現性に乏しいものを実際に見ることで、例えば今回の例で言うならば少なくとも「素材」と「服」そのものを分離して考える眼が養われ、分解能は成長した。（ような気がする）
分解能の育て方は色々あるっぽい。
分解能は人生を豊かにする。
音楽にしろファッションにしろ食にしろ、分解して考えた方が圧倒的に情報が膨大で、深い。
キラーチューンばかりで満足していてはいけない。
今年買ったものから見えてくる来年の目標とか
「何かしなければならない」という感じの漠然とした焦燥感に駆られるのが大学生の本質であってこの衝動からはいかなる大学生も逃れることができないが、一方で“「何かしなければならない」という感じの漠然とした焦燥感”を感じないほどに充実した日々はヒトに文化的な死を与える。
君が文化的な死を迎えたとき、この文章を見返してほしい。
日々に充実してはならない。
充実しないことは、一種の向上心だ。
なぜなら現実に甘んじることなく、目線は常に水平面より上を向いている。
文化的な死とは、人生に対する深い思索をすることなく、与えられた日常の速度を慣性で生きている動物の状態である。
人生が楽しいと感じ始めたら、それは危ない。
君の文化的な死が近づいている。
脳を思考停止の毒で汚染するスマートフォンやパーソナル・コンピュータは、ベランダから投げ捨てなくてはならない。
これらはハイパーリンクを通して、永遠に享楽を提供し続け、私たちから考える力を奪ってゆく。
そして私たちは文化的な死を迎えるのだ。
だが、恐れることなかれ。
肉体的な死は不可逆だが、文化的な死は乗り越えられる。
ただ、常に、“意味”を問い続ければ良いのだ。
とまあ気持ち悪い書き出しで始まってしまったわけですがバイト卒論に追われ日々六方最密充填構造状態、ウェルカムトゥ文化的な死だし自戒の意を込めブログ更新しつつ来年の抱負をば。
唐突に、今年買った数本のパンツ。
アンリアレイジのワイドショート・チノパンツ／nisicaのストライプ・コットンパンツ／GANRYUのサルエルジーンズ／Leeのタック入りジーンズ（vintage）／オムプリッセ イッセイミヤケのパンツ（写真には載せてない）/以下略
「ア！このひとものごとに関してすごい深く考えてそうだからすごい」みたいな雰囲気持ったひとっているじゃないですかぼくはああいうひとになりたいわけです。
そういう雰囲気を知性と呼ぶとして、本来なら知性は教養が表出した結果なのですが過程を端折って上っ面の知性をひけらかしたい場合ファッションはうってつけで、ただそれっぽい格好をして気難しげな哲学者の顔をすれば誰でもインスタントに知性を演じることができます。
それっぽい格好とはどんな格好なのか。
上で列挙したパンツを穿いたときもっとも「いまぼく知性かもしだしてる！」と思えるのがオムプリッセで「いまぼく知性かもしだしてない！」と思うのがアンリアレイジです。
なんで服によって知性のレベルが違うのかなあと考えてみたのですが、アヴァンギャルドな服はどうやら見た目の情報が強すぎて「個性的」「即物的」といったイメージしか見る者に与えない、ということが原因であるように思います。
別の例で言えばアヴァンギャルドではないですがメチャ高そうな服に身を包んだ銀座マダムから知性を感じるかといえば決してそれはなくて。
ファッションから匂い立つ物語性とでも言うのでしょうか、そういう次元の情報を「個性的！」とか「金持ちっぽい！」といった強い情報が隠蔽してしまう。
ファーストインプレッションで得る情報が強すぎて、本当は教養深さと確固たる意思をもってアヴァンギャルド・ファッションに身を包んでいたとしてもファッションを知らぬ者からすれば「こじらせてんなあ」としか思ってもらえず細部に宿りし美にまで目を向けてはくれない。
現にGANRYUのサルエルジーンズもぼくのばあちゃんから「かーくんのオムツみたいなジーパン洗っておいたよ」と言われるレベルで上の写真で「GANRYU」の革パッチがふやけているのはばあちゃんに洗われたせいです。ババアめ！かわいいから許す！
POPEYE（とかのカルチャー寄り）の着こなしがもてはやされるのはきっと服だけじゃなくカルチャーも身にまとってる（ように見える）からだろうなあ。
サードウェーブ系男子的見せかけの知性。
流行り（？）の丸メガネも見せかけの知性だな！
御三家の内イッセイに手を出すのは初めてだったけど近未来っぽい素材使ってて個性的なのにどんな格好にもハマるし知性を感じさせてくれるのはなんなんでしょうね。
最高なのかな。
少なくともどんな格好にもハマるって性質が大きな要因であることは間違いない。
リアルクローズとオシャレの汽水域に知性は宿る。（と思われる）
栗野クライシスで挙げた栗野さんの着こなし、ああいうのが本物の知性なんだろうな…。
ということで来年のテーマは「知性を感じる着こなし」に決定しましたので確認よろしくお願いいたします。
というかこう見返してみると定番モノしか買ってねえ。
ニワカすぎ笑えない。
来年はもっと冒険を！
栗野クライシス
男性服より女性服の方が着ていて何だか楽しそうだしバリエーションも豊富でワクワクするなあということは、ぼくが指摘するまでもなく世の中の誰もがまあ、大体は思っていることだと思う。
ぼくは幼少期、西森博之の「天使な小生意気」を読んで女体化に対する大きなトラウマを(何故か)抱えたので、女性服に憧れること自体タブーみたいに思っていたのだけれど、時が経つにつれて徐々に抵抗感は失われてゆき、今では女性ものでもサイズさえ合えば着られるまでに回復(？)した。
男根を剥奪されることに恐怖を覚えるのは心理学的によくあることなのだろうか。
その方面に造詣は深くないので、詳しい方、今度こっそり教えてください。話が逸れた。
ファンクショナルな要素でのみ構成される点において、男性服は女性服と差別化される。
例えば、ある服のあるポケットが、なぜその傾きで、なぜその位置についているのだろうかと考えたときに、「それは弾薬を取り出しやすい位置にポケットが必要だったからだ」といったようなウンチク的解釈が、男性服においては可能である。
そもそも男性服のソースを考えてみると、ミリタリーウェアやワークウェア、それからスポーツウェアであることがほとんどで、それらの服は確かに格好良いけれど、美を志向して作られたものではなく、機能性を追求して作られたのちに「いやちょっと待て、これって結構かっこいいよね？」といったノリで後の時代に評価・解釈されるものであり、美しさというパラメータはあくまで後付け設定にすぎない。
男は働き女は家事さえすれば良い。
この前時代的な社会構造が男性服のアーカイブを拡張した。
一方で女性服は、着ながら働く必要も戦う必要もないので、ただ見た目に美しければ良い。
ここで反論として、デザイナーはミリタリーウェアなどをインスピレーションに服作りをする(こともある)のだから、女性服がファンクショナル・ヒストリカルでないとは一概に言えないだろう、とのご指摘もあるかもしれないが、美しさを際立たせるために機能（歴史性）を取り入れるのと、機能（歴史性）に美しさを見い出すのとでは、本質的に全然違うものだとぼくは考えている。
逆に言えば、メンズコレクションにも美を志向した「ファッションをするための服」が数多く並ぶが、それらは女性服的な視点を輸入して作られたものであり、ある意味で「男が着られる女性服」だとも言える。
アメリカの経済学者ソースティン・ヴェブレンがこう言っている。
「ファッションは高価なものであるべきである。なぜなら着ている人の富を表現するものだからだ。そして、機能性や実用性がないものがファッションだ」
ファッションは、人がオシャレになるため・人が自らを飾り立てるためのものであり、それ以上でもそれ以下でもない。
これが、ファッションの本質。
結局、限りなく純粋な目でみたときに、性質としてただひとつ、「オシャレをするため」「美しく見せるため」といったものが残る服を知らずして、ファッションを語ることはできない。沈黙しなければならない。
以上のような思考の推移を経てぼくは、今までのファッション観を大幅に転回し、モードファッションを志向するようになった。
それについては少し前に書いている。
で。
最近また、大きな個人的転換期が訪れようとしている。
ユナイテッドアローズの栗野さん。
彼が、EYESCREAMでギャルソンをやたらシックに着こなす姿をみて、完全にやられた。
モードを咀嚼した上で、自身のメンタリティで着こなす姿勢は、「ファッションをするための服」を漠然と着る行為なんて軽く凌駕する。
ファッションの極値はモードだけれど、それを取り込み、ひとつ先んじている。
ぼくのプリュス好きの友人に、ギャルソンにはギャルソンの世界観があるので全身をギャルソンにしなければ意味がない、と宣うひとがいて、確かになるほどなあとは思うが、しかし一方で、一流のDJなら一流のアルバムからミックスすることだって可能なのだ。
「ファッションをするための服」を知ることは肝要だが、でもだからといって、「ファッションをするための服」だけを着るのが絶対的に正解とは言えない。
モード一辺倒ではなくて、周辺領域を理解し、自分のスタイルを作っていく。
これからスタイルのある大人を目指す上で、どうしても避けて通れない道であるように思う。
